viernes, 11 de noviembre de 2016

Literatura: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha

Miguel de Cervantes Saavedra fue escritor y autor de la obra más importante de la literatura en español: El Quijote. Posiblemente nació el 29 de septiembre de 1547. 








"En un lugar de la Mancha, de cuyo nombre no quiero acordarme, no ha mucho tiempo que vivía un hidalgo de los de lanza en astillero, adarga antigua, rocín flaco y galgo corredor..."



Alonso Quijano es un hombre de la baja nobleza que, a fuerza de leer libros de caballerías, pierde la razón y decide hacerse caballero andante. Muda su nombre en Don Quijote, desempolva su antigua armadura, elige un rocín como caballo, a una chica del pueblo como dama y a un campesino como escudero y parte en busca de aventuras...














miércoles, 2 de noviembre de 2016

Pretérito Indefinido


A propósito del vídeo...
El video narra la historia de una pareja de enamorados que se ve en aprietos por una complicada situación de salud que sufre la novia. "Nunca nos habíamos tardado tanto el grabar un video y ahora nos pasó, pues lo hicimos como si fuera un cortito cinematográfico. Filmamos varios días en diversos lugares de Los Ángeles California, mostrando distintas atmósferas, escenarios y locaciones como un restaurante chino del Down Town, algunos edificios de la zona centro de Los Ángeles o en el L.A. River, donde se filmó la icónica escena de persecución de coches de Terminator”, explicó Jesse

martes, 16 de agosto de 2016

Quince días en agosto

Recordando algunas cosas esenciales que solemos olvidar fácilmente...



Dicen que sólo los borrachos o los niños dicen la verdad.
Aquí os presento un video que trata de cómo nos planteamos la vida los adultos y cómo la ven los niños.
la voz en off es de un niño de cinco años que se llama Pablo Álvarez
Guión, dirección, montaje, producción e ilustraciones de Edu Giles. Tropo Films

miércoles, 13 de julio de 2016

Poesías en español




Cultivo una rosa blanca

Cultivo una rosa blanca
en junio como en enero
para el amigo sincero
que me da su mano franca.

Y para el cruel que me arranca
el corazón con que vivo,
cardo ni ortiga cultivo;
cultivo la rosa blanca.
(José Martí)





Proverbios y Cantares
(Poema XXIX)
Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.
(Antonio Machado)









No te salves

No te quedes inmóvil
al borde del camino
no congeles el júbilo
no quieras con desgana
no te salves ahora
ni nunca
          no te salves
no te llenes de calma

no reserves del mundo
sólo un rincón tranquilo
no dejes caer los párpados
pesados como juicios

no te quedes sin labios
no te duermas sin sueño
no te pienses sin sangre
no te juzgues sin tiempo

pero si
          pese a todo
no puedes evitarlo
y congelas el júbilo
y quieres con desgana
y te salvas ahora
y te llenas de calma
y reservas del mundo
sólo un rincón tranquilo
y dejas caer los párpados
pesados como juicios
y te secas sin labios
y te duermes sin sueño
y te piensas sin sangre
y te juzgas sin tiempo
y te quedas inmóvil
al borde del camino
y te salvas
                            entonces
no te quedes conmigo

MARIO BENEDETTI





jueves, 12 de mayo de 2016

Spanglish

En EEUU los latinos representan el 15% de la poblacion. La situacion de contacto entre el espanol y el inglés ha creado y crea influencias en ambas direcciones y està dando lugar a una fusion cultural innegable. Uno de los elementos fundamental de dicha fusion ha sido la mezcla del espanol y del inglés que ha dado origen a una lengua hibrida, llamada Spanglish. 
Se denomina "spanglish" al uso de palabras inglesas, en medio de una frase en castellano, a veces por el desconocimiento de la palabra castellana adecuada, y otras por la costumbre de utilizar ésta en lugar de la palabra espanola correspondiente. "Spanglish" es la mezcla, a menudo inconsiente, del nglés y el espanol en la misma frase.
El uso del spanglish se ha ido extendiendo tanto en la vida cotidiana como en los medios de comunicación masiva, con lo cual ha rebasado las fronteras estadounidenses para ejercer un efecto lingüístico en diferentes países alrededor del mundo. Algunas palabras en spanglish: frizar (congelar) lanchar (almorzar) resetear (reiniciar) paintiando (pintando)...



domingo, 1 de mayo de 2016

Civilización: Frida Kahlo





FRIDA KAHLO (1907-1954)
“La única cosa que sé, es que pinto porque lo necesito”

La mexicana Frida Kahlo es un icono del arte Latinoamericano y del feminismo occidental. Su estilo es ecléctico: mezcla el surrealismo y el arte naif con la tradición popular mexicana. De pequeña, un ataque de poliomielitis la dejó con una pierna más corta que la otra. A los dieciocho años, un accidente de autobús le causó graves heridas en la columna vertebral, la pelvis y la matriz. Padeció secuelas el resto de sus días. Por eso se dice que ella transformó su sufrimiento en arte. Es famosa por sus autorretratos cargados de símbolos que aluden a su historia personal.
Frida Kahlo pintó muchísimos autorretratos y por eso una vez un periodista le preguntó si se pintaba tanto a si misma porque se sentía linda. Ella le contestó: "No, me pinto a mí misma porque soy la persona a la que mejor conozco". Frida además declaró que sus pinturas no reflejaban sueños o imágenes surrealistas, aunque así lo pareciera, sino que eran representaciones de su propia vida y de sus emociones

La columna rota, 1944









Tras las correas del corsé, una enorme abertura recorre su torso para dejar al descubierto su columna rota. Hay clavos incrustados en todo su cuerpo y uno especialmente grande en su corazón, mostrando que no todo su sufrimiento era físico, sino que también soportaba una enorme tristeza. Frida se pintó con lágrimas en los ojos y sobre un fondo árido y desolado. La obra completa es un grito desesperado de dolor.
artículo sobre Frida Kahlo

Civilización: Antoni Gaudí


Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet nació en la provincia catalana de Tarragona en 1852. . Se sabe poco de la infancia temprana de Gaudí, excepto que sufrió de reumatismo desde que tenía seis años. 
Gaudí estaba lejos de ser un estudiante destacado en la escuela religiosa a la que asistía. Como estudiante de arquitectura, se dice que perdió muchas clases, pero se sabía que pasaba mucho tiempo en la biblioteca. Sus resultados como estudiante fueron mediocres, aunque destacó en un par de proyectos.
La llegada de Gaudí al mundo de la arquitectura coincidió con un periodo de fuerte crecimiento económico y urbanístico de Barcelona, principalmente debido a la prosperidad de la industria textil de la ciudad. Sus primeros trabajos en la Casa Vicens y en la Villa El Capricho fueron seguidos por la Finca Güell que se convertiría después en el famosísimo Parque Güell, una ciudad jardín que sigue el modelo de los parques ingleses y fue concebido para ser residencia de 60 familias de clase media alta. El mismo Gaudí vivió en la casa piloto del parque con su padre y su sobrina.
En 1883 tuvo el encargo de La Sagrada Familia. Gaudí trabajó en este proyecto la mayor parte de su vida (43 años), sin llegar a verlo terminado. Se preve que la  construcción de La Sagrada Familia estará concluída para 2026, dado que no hay planos que seguir… Gaudí trabajaba exclusivamente a partir de sus ideas que es todo lo que se tiene para continuar.
En 1904 Josep Batlló, que quería tener su casa en el céntrico y renovado Paseo de Grácia, contrató a Gaudí.  Las innovaciones de la Casa Batlló dejó a la gente estupefacta con sus muros de formas onduladas, grandes ventanales y una fachada muy elaborada. Esto hizo que Pere Milá, un miembro del Parlamento español, pidiera a Gaudí que construyera un nuevo edificio en una esquina de la misma calle: la Casa Milá conocida como “La Pedrera”.
Otros proyectos que merece la pena mencionar incluyen la Casa de los Botines y  la Catedral de Palma de Mallorca, en la que impidieron a Antoni Gaudí continuar con su trabajo, porque se consideró que traicionaba el estilo original.
En 1919, el estado crítico de salud de Gaudí se deterioró con una fiebre de Malta. Esto unido a un empeoramiento de su situación económica le hizo dejar de trabajar en todos sus proyectos, excepto su ambiciosa Sagrada Familia. Siendo un hombre soltero toda su vida, se mudó a un estudio en la catedral. Se volvió taciturno y desarreglado. El 7 de Junio de 1926, lo atropelló un tranvía. Los taxistas, confundiéndolo con un mendigo, se negaron a llevarlo a un hospital pensando que no podría pagarles la carrera, debido al aspecto de su ropa. Fue trasladado a un hospital destinado a gente pobre. Cuando sus amigos lo encontraron finalmente, fue Gaudí quien rechazó ser trasladado a un hospital mejor para su tratamiento alegando que él “pertenecía a los pobres”. Murió tres días después. La orgullosa Barcelona lloró su muerte enlutada y lo honró enterrándolo en su Sagrada Familia.

Arte: El muralismo

Se conoce como muralismo al movimiento artístico que surgió en México entre 1920 y 1950.
Pintores como Diego Rivera, José Clemente Orozco o David Alfaro Siqueiros pintan los muros de importantes edificios públicos con representaciones de las luchas sociales, episodios de la historia mexicana o las costumbres de los pueblos indígenas. Una de estas pinturas se encuentra en el Palacio Nacional de Ciudad de México y se titula "La explotación de México por los conquistadores españoles" y fue pintada por Diego Rivera entre 1929 y 1945


El arte de Diego Rivera fue una de las columnas del Muralismo mejicano. Su arte depende en su mayor parte de un vocabulario nacido de la mezcla entre Gauguin y la escultura maya y azteca.
Diego Rivera, usando formas simples y colores muy vivos, rescató brillantemente el pasado precolombino, así como las piedras angulares de la historia de Méjico: la tierra, la fábrica y los campesinos, las costumbres y el modo de vida del pueblo. La contribución de Diego Rivera al arte moderno mejicano fue decisiva en los murales; fue un pintor revolucionario que quería llevar el arte a una mayor audiencia, a la calle y edificios, usando un lenguaje preciso y directo con un estilo realista, lleno de significado social.
La ambición de Rivera fue siempre representar artísticamente los hechos, ideas y esperanzas de la revolución mejicana. Para encontrar un método apropiado para llevarla a cabo, usó la técnica del fresco, que consiste en pintar directamente sobre una mezcla húmeda de arena ycal para ayudar al color a penetrar y fijarse cuando la mezcla se seca.
Los murales que Rivera pintó en Méjico lo hicieron tan famoso que lo transformaron no sólo en el líder de un movimiento pictórico, sino en un líder político. Sus actividades en este campo lo colocaron en el centro de diversas controversias y aventuras, como cuando el Hotel del Prado de Ciudad de Méjico rechazó mostrar un gran fresco con las palabras “Dios no existe”, que Diego, por su parte, rechazó borrar, hasta que finalmente se dio por vencido, volviendo de un viaje a la Unión Soviética en 1956 por problemas de salud. Diego Rivera fue miembro del Partido Comunista entre 1923 y 1930, y desde 1954 hasta su muerte.
Rivera llegó a presentar sus obras en Madrid y París.

sábado, 23 de abril de 2016

Arte: Guernica




"Quienes intentan interpretar un cuadro, casi siempre se equivocan" Pablo Picasso




De ente todas las afirmaciones que se han hecho sobre el Guernica, solo hay una en la coinciden todos los criticos y es que el Guernica es algo más que un cuadro. De hecho lo que Picasso quería es convertir su obra en un símbolo universal de denunciade la violencia causada por la guerra. En el cuadro el pintor no busca representar la realidad sino una idea: el dolor y el miedo ante las bombas. Todos los elementos representados y las técnicas utilizadas consiguen transmitir esta idea como la composición misma del cuadro, los colores utilizados, la actitud de los personajes etc...

BOMBARDEO DE GUERNICA
Guernika era un pueblo de 3.000 habitantes
(Quino, El Guernica)
El bombardeo tuvo lugar el 26 de abril, a las tres de la tarde.
Era un día de mercado
El bombardeo duró tres horas y media
Fue de un acto terrorista para que los vascos se rendieran.
Los nacionalistas no se declararon responsables del hecho sino echaron la culpa a los "rojos".





PICASSO
Picasso tenía 56 años cuando bombardearon Guernika. Vivía en Francia desde hace más de 30 años. De cuando en cuando iba a España donde vivía su familia y donde tenía muchos amigos. Apenas iniciada la guerra Picasso hizo expreso su apoyo a la causa de la República, aceptando en septiembre de 1936 el cargo honorífico de Director del Museo del Prado. Para la exposición Universal de París de 1937 los Republicanos le encargaron un mural para el Pabellón español.  Picasso tuvo dos meses de dudas. El bombardeo de Guernika le dio por fin el tema del cuadro que iba a pintar.
La fotógrafa Dora Maar, su compañera sentimental testimonió con sus fotos las evoluciones del cuadro.







Pintores españoles: Pablo Picasso

Pablo Picasso según Botero, 1999

"Pintar como los pintores del Renacimiento me llevó unos años. Pintar como los niños me llevó toda la vida." (Pablo Picasso)
"La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando"
"La pintura es más fuerte que yo, siempre consigue que haga lo que ella quiere"

Pintó más de ciento cincuenta mil obras (pinturas, grabados, ilustraciones), presentes en museos y colecciones de todo el mundo: España, Alemania, Francia, Suiza
"Picasso es el siglo XX" Umberto Eco

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad simplemente como Pablo Picasso es uno de los mejoes pintores del siglo XX.
Nació en Málaga el 25 de octubre de 1881. Murió en Mougin en abril de 1973.
Era el hijo de un profesor de dibujo, José Ruiz Blasco, que lo inició muy pronto en la pintura.

El picador (obra que Picasso realiza cuando tenía ocho años)


En 1895 su familia se va a vivir a Barcelona, pero antes de llegar allí su padre lo lleva a Madrid para ver el Museo del Prado y desde este momento Velázquez se convertirá en su maestro. A los 14 años, Picasso entró en la escuela de Bellas Artes de la Lonja de Barcelona y luego a la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid.
Madre de Picasso, 1896
 En el cuadro Ciencia y Caridad podemos ver como Picasso Pintaba en los primeros tiempos. Tenía sólo 16 años y ya era un gran pintor. 
Ciencia y Caridad , 1897 (Museo Picasso de Barcelona)
"Yo pinto al mismo modo que los otros escriben su autobiografía. Mis cuadros, acabados o no, son las páginas de mi diario, y son igualmente importantes. El futuro escogerá las páginas que prefiera."



En 1900 viaja por primera vez a París donde pasará la mayor parte de su vida.
Le Moulin de la Galette, 1900

Entre 1901 y 1904 pinta los cuadros que se conocen como Etapa Azul
Autorretrato, 1901


Niña con Paloma, 1901

En 1905 su pintura cambia de color y empieza la denominada Etapa Rosa 
El acróbata y el joven arlequín, 1905
El año 1907 es considerado el año del nacimiento del Cubismo. Las señoritas de Aviñón da comienzo a este nuevo período.
Las señoritas de Avignon, 1907

A partir de aquí, junto a Braque, empieza su búsqueda de la geometría de la estructura y la reproducción del volumen; Este período es conocido como Cubismo Analítico. La mayoría de los cuadros de este período son bodegones, naturalezas muertas y retratos.
En 1912 introducen variaciones y empieza lo que se conoce como Cubismo Sintético, fruto de la introducción del collage a la pintura al óleo.

En 1914 estalla la primera Guerra Mundial y muchos de los amigos de Picasso están el el frente como el poeta Apollinaire, Braque y Max Jacob. Al no ser francés, Picasso no es alistado pero son años de soledad y tristeza.


En 1921 nace su hijo Pablo.
Pablo vestido de Arlequín, 1924


En 1935 nace Maya, la hija de Pablo y Olga. Se llamaba María de la Concepción, como la hermana de Picasso que había muerto de niña, pero siempre la llamaron Maya.




Maya con muñeca, 1938

En 1936 estalla la Guerra Civil Española, al año siguiente el gobierno republicano le encarga una obra para el Pabellón de España en la Exposición Universal de París. En esta ocasión Picasso pintará el Guernica. 
Guernica, 1937 Centro de Arte Reina Sofía



"Como todos los españoles era anarquista y creyente" (Dora Maar)

La vida de Picasso (Vídeo)